Raf Simons – mode masculine, stars & street style luxueux

Raf Simons – « Ne pas savoir ce qui va arriver, c’est quand même très romantique ». La marque de mode masculine Raf Simons a été créée en 1995. Le créateur belge s’inspire fortement des sous-cultures rebelles de la jeunesse des années quatre-vingt-dix et tente de les concilier, comme d’autres marques de mode, avec la précision et les techniques de la mode masculine traditionnelle. Il est constamment à la recherche d’une redéfinition de la masculinité, et les déclarations personnelles sur l’individualité font partie intégrante de son processus de création. Malgré sa quête permanente d’innovation, les éléments fondamentaux de la marque Raf Simons sont conservés. Des proportions modernes, des constructions classiques et des tissus uniques et de qualité supérieure, conçus dans l’optique d’un outsider sûr de lui. La mode de Raf Simons est connue pour ses silhouettes étroites et linéaires, raison pour laquelle les femmes aiment également porter l’une ou l’autre pièce du créateur de mode. Ses looks peuvent être décrits comme jeunes et progressistes. Mais qui se cache derrière la marque Raf Simons ? Et quelle a été l’influence de la mode sur la scène ? C’est ce que tu apprendras, et bien plus encore, dans cet article sur Raf Simons.

Designer Raf Jan Simons : designer industriel de Belgique

Qui est le designer de Raf Simons ? Né en 1968 à Neerpelt, dans le Limbourg belge, Raf Jan Simons a étudié le design industriel à Genk, en Belgique, où il a obtenu son diplôme en 1991. Après son stage chez Walter van Beirendonck, où il a notamment conçu des salles d’exposition pour des collections, il a finalement commencé à concevoir des meubles pour des galeries et des particuliers. Sur proposition de la directrice de l’école de mode de l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers de l’époque, et sans formation spécialisée préalable, il s’est reconverti quelques années plus tard dans la mode.

La carrière du designer

Après avoir percé avec sa marque Raf Simons, il a été directeur créatif chez Jil Sander de 2005 à 2012. De 2012 à 2015, il a succédé à John Galliano au poste de directeur artistique des collections féminines de Christian Dior. De 2016 à 2018, il a été responsable du design de Calvin Klein en tant que Chief Creative Officer. Puis, à partir d’avril 2020, il est devenu co-directeur de la création chez Prada. Par ailleurs, il a enseigné de 2000 à 2005 en tant que maître de conférences à l’Université des arts appliqués de Vienne, où il a dirigé la classe de mode.

Voici une photo de Raf Jan Simons :

Voici un autre aperçu de ses activités dans le domaine de la mode

  • 1995 : Première collection pour Raf Simons
  • 2000 – 2005 : Chargé de cours à l’Université des arts appliqués de Vienne
  • 2005 – 2012 : Directeur créatif chez Jil Sanders
  • 2012 – 2015 : Directeur artistique de la collection femme chez Dior
  • 2016 – 2018 : Chief Creative Officer pour le design chez Calvin Klein
  • A partir de 2020 : co-directeur de la création chez Prada

Histoire de la marque : influence sur le présent & la modernité

Avant de te présenter quelques-uns des chefs-d’œuvre les plus connus de Raf Simons, tu apprendras d’abord l’histoire de la marque et comment elle a évolué au fil des ans. Qu’est-ce qui caractérise Raf Simons ? L’influence de Raf Simons sur la mode actuelle et moderne est plus importante qu’on ne le pense, c’est pourquoi il est important de comprendre d’où vient la marque, quelles sont ses inspirations et comment elle a évolué au fil des années.

Les années 90 rebelles : les débuts de Raf Simons

La marque a fait ses débuts sur la scène de la mode avec sa première collection en 1995, baptisée ‘Raf’ par Raf Simons, qu’il a d’abord présentée à Anvers puis à Milan. La première collection se caractérisait par des silhouettes étroites et linéaires avec des citations punk et gothiques. Dans la tradition d’Helmut Lang, le New York Times a rendu hommage à Simons en tant qu’inventeur de la silhouette masculine très étroite, qui s’est de plus en plus répandue dans la mode masculine à partir de la fin des années 1990 et qui a finalement rendu le designer Hedi Slimane particulièrement célèbre chez Dior Homme.

Années 2000 : tournant du millénaire et percée

À partir de mars 2000, Simons a pris un congé sabbatique d’un an en raison de la pression exercée par la croissance de son entreprise de mode, pendant lequel il a mis sa marque de mode en sommeil. Lors des défilés de mode organisés à Paris, Simons fait défiler ses créations exclusivement par des mannequins non professionnels qu’il recrute dans la rue, en banlieue.

En automne 2001, Simons est revenu à la mode après son congé sabbatique d’un an. Un nouveau partenariat de production lui permit de réduire la taille de son équipe et de travailler plus étroitement avec ses collaborateurs. Le résultat fut la collection hyper-stylisée des radicaux urbains pour l’automne 2001. C’était une rupture avec les formes élancées et dégingandées des premiers travaux de Simons. Tout ce qui était grande taille – blousons bombers, capuches, pulls rayés à col roulé, pantalons – constituait la majeure partie de la collection, et les mannequins étaient entièrement cagoulés et enveloppés dans des vêtements. Le concept provocateur des « terroristes à la mode » a également été critiqué parce que la collection a été publiée deux mois avant l’attentat contre les Twin Towers en septembre de la même année.

Esthétique de la nature & art politique

La collection automne/hiver suivante de Simons, intitulée « Virginia Creeper », est également une étape importante dans l’histoire de la marque. Des vêtements légendaires, sur lesquels tu en apprendras davantage plus tard, et la naissance des manteaux typiques de Raf Simons trouvent ici leur première assise. Originaire d’Amérique du Nord, le Virginia Creeper est une liane à feuilles caduques qui, en automne, passe d’un vert intense à un kaléidoscope de tons rouges et brun-rouge. Les livres de botanique indiquent que cette plante grimpante est la cousine plus amicale et moins toxique de la fée du poison.

La collection automne 2002 de Raf Simons, nommée d’après la vigne, est une vision plus amicale de la nature et de la protection de l’environnement que sa collection printemps 2003, qui est un clin d’œil à la surconsommation et à la pollution.

Voici une photo de la collection d’automne 2002 « Virginia Creeper » :

Le milieu des années 2000 : la relance de Raf Simons

Autrefois absorbé par des icônes et des slogans punk radicaux, Simons a maintenant déplacé son cadre de référence vers une période antérieure : à savoir le moment où les designs de luxe ont rencontré la mode d’affaires classique. Avec une palette de couleurs réduite au noir, au blanc et aux gris pâles, il exprimait son art du tailleur dans des costumes et des manteaux rectilignes et luxueux qui donnaient un air de Gattaca. Puis la minceur explosait dans des pantalons en cuir triplement noués, des hauts à décolleté en entonnoir et d’immenses manteaux blancs qui flottaient comme des ailes d’ange. C’est avec ces notes optimistes que Simons a complété cette collection et a mis sur pied un défilé époustouflant qui lui a donné l’impression de prendre un nouveau départ.

Exemple de look de la collection printemps 2005 :

15e anniversaire : hommage à Martin Margiela

Le premier défilé de mode que Raf Simons a vu était la troisième collection de Martin Margiela en 1991. Il était tellement ému qu’il en a pleuré et c’est à ce moment-là qu’il a décidé qu’il voulait lui aussi devenir créateur de mode. Ce moment a été si marquant pour lui qu’il a qualifié son propre défilé pour le 15e anniversaire, ce soir à Paris, d’hommage. La coupe, dans laquelle il a supprimé le superflu comme les manches, est une marque de fabrique de Simons. Il a déjà créé des collections qui se concentrent sur le blanc, les couleurs intenses et le sport, autant d’éléments que l’on pouvait voir dans les deux défilés.

Mais le spectacle était tout sauf une rétrospective. Simons a toujours défié l’orthodoxie, déconstruit et reconstruit au nom de la nouveauté. Ici, le motif dominant était la fermeture éclair, d’énormes versions d’apparence industrielle qui descendaient le long du dos. Quelque chose d’aussi grand supplie qu’on le sorte, et une telle invitation ouverte à la révélation semblait être le cœur de la collection. Sa collection anniversaire semblait mettre en lumière les possibilités de créativité qui existent toujours pour lui, comme pour tout autre designer. Qui sait, il y avait peut-être quelqu’un dans le public qui a ressenti ce défilé comme son propre moment « Eureka ! », tout comme Simons l’avait fait avec Margiela près de deux décennies auparavant.

Image de la collection de printemps 2011 :

2016 : La modernité rencontre le passé

Il y a une complicité entre les très jeunes et les très vieux. Cela est évident pour quiconque a déjà observé des grands-parents avec leurs petits-enfants. L’industrie de la mode, obsédée par la jeunesse et la nouveauté, est le dernier endroit où l’on s’attendrait à un commentaire ciblé sur cette relation. Pourtant, Raf Simons capture précisément ces aspects dans sa collection printemps 2016.

Les cagoules en étaient le principal indice. La moitié des mannequins défilaient avec des têtes à carreaux qui gênaient tellement la vue qu’au moins quelques-uns d’entre eux sont tombés du podium surélevé. De plus, ses capuches étaient taillées dans le tissu que les vieux hommes choisiraient pour des chemises sur mesure. Il établissait un lien entre le passé, le présent et le futur. C’était abstrait, à vrai dire. Il y avait beaucoup de tricots de grand-papa, dont certains étaient cousus ensemble pour littéralement prolonger leur durée de vie, d’autres pièces étaient rétrécies en crop tops pour soulboys.

Raf n’a jamais connu ses grands-pères, mais il a appris à connaître leurs particularités en matière de mode grâce à des photos. C’est ce qui l’a principalement inspiré pour cette collection :

2020 : la mode extraterrestre

La collection de printemps de Raf Simons, intitulée « Solar Youth », avait une qualité transportante et émotionnelle, car les personnes qu’il représentait semblaient ne plus vivre dans notre monde, tout en s’habillant comme si elles s’accrochaient encore à une partie de celui-ci. En partant de Blade Runner – qui, tourné en 1982, se déroule en 2019 – et en faisant d’autres escales narratives, Simons s’est aventuré au-delà de son obsession pour la jeunesse gaspillée. Cela pourrait expliquer pourquoi ses vêtements étaient tour à tour élégants, nostalgiques et vaguement de science-fiction.

Sous les manteaux immaculés et imposants de style militaire, on pouvait voir des sous-vêtements argentés à taille haute. Des pulls et des écharpes tricotés maison étaient associés à des tricots tubulaires qui enveloppaient les bras. Des bottes blanches étaient immaculées à l’extrême, et des vêtements d’extérieur somptueux remplaçaient le cliché de la combinaison spatiale. Plusieurs blazers et vestes universitaires étaient dissimulés sous un film plastique transparent.

Tu peux voir ici un exemple de tenue du défilé de mode :

Résumé de l’histoire de la marque

  • 1995 : Les années 90 rebelles : les débuts de Raf Simons
  • 2000 : Changement de millénaire et percée
  • 2002 : Esthétique de la nature & art politique
  • 2005 : La relance de Raf Simons
  • 2011 : 15e anniversaire : hommage à Martin Margiela
  • 2016 : La modernité rencontre le passé
  • 2020 : la mode extraterrestre

La mode chez Raf Simons : tendances & vêtements

Qu’est-ce qui rend la marque Raf Simons si célèbre ? Raf Simons est un créateur de mode comme le monde en a besoin. Pour lui, la mode n’est fascinante que lorsqu’il ne sait pas ce qui va suivre. Les créateurs actuels sont trop calculateurs, commerciaux et prévisibles. Beaucoup ne prennent pas beaucoup de risques. Ils restent du côté de la sécurité et essaient de plaire aux clients et aux entreprises plutôt que de surprendre les gens. Simons essaie d’intégrer dans son travail l’idée que l’avenir apportera quelque chose de meilleur, de plus excitant et de plus beau. Au fil des années, il a ainsi créé des collections qui portent encore aujourd’hui l’esprit du temps et le sentiment de la vraie mode. Son influence sur la scène de la mode est également indéniable, que ce soit par le monde que sa propre marque a créé ou par l’influence qu’il a exercée par son travail auprès d’autres marques. Tu en apprendras plus sur ces marques plus tard.

Les pièces les plus populaires de la marque :

Lorsque l’on pense à Raf Simons, une pièce de vêtement différente vient à l’esprit de chaque personne. Que ce soit le sweat « I <3 NY » de 2017, les Adidas x Raf Simons « Ozweegos » ou des pièces plus anciennes comme le sweat Nebraska Creeper. Cette diversité de pièces préférées montre l’ampleur de la marque et son approche constamment artistique de la mode, qui affecte chaque personne différemment et provoque chez elles des réactions différentes. Je te montre ci-dessous quelques-unes des pièces les plus populaires et les plus influentes de Raf Simons.

Kanye West dans la veste bomber « Riot

Le bomber « Riot », créé en 2000, est un vêtement qui continue d’influencer le streetwear. Le bomber Riot est un morceau d’histoire du streetwear. Ce vêtement marque le moment où le designer belge a commencé à façonner la relation entre le streetwear et la mode haut de gamme, des années avant que des designers comme Virgil Abloh pour Off-White et Kim Jones pour Louis Vuitton ne popularisent la tendance dans le courant dominant. Aujourd’hui, les fans de mode, en particulier les amateurs d’archives, considèrent cette veste comme l’ultime pièce de collection. Il est rare de trouver un exemplaire en bon état, et lorsqu’on en trouve un, son prix se situe généralement entre 30 000 et 50 000 USD.

Ici, tu peux voir la veste bomber en question portée par Kanye West :

Le sweat Virginia Creeper « Nebraska

L’objectif de la collection AW2002 de Raf Simons était d’explorer la dualité entre l’homme et la nature, illustrée par la référence à la plante nuisible « Virginia Creeper », qui tue les autres plantes à proximité de l’environnement qu’elle anime. Le sweat « Nebraska » était le joyau de cette collection. Dans une teinte vert menthe, avec des détails de délavage et de distressing, le sweat capture exactement l’idée de base de la collection. Très apprécié des collectionneurs, il est difficile de le trouver en parfait état et se vend entre 5000 et 10000 dollars US.

Ici, le sweat Nebraska porté par le mannequin Luka Sabbath :

La veste Parachute Bomber « Consumed ».

Aujourd’hui, on les trouve souvent dans les musées et presque jamais dans le commerce. Poches, lanières et bretelles ornent l’avant et l’arrière et peuvent être combinées avec des pantalons, des chemises et des vestes de costume assortis. Dans un monde post-11 septembre, Raf Simons prévoyait un avenir dystopique provoqué par l’expansion incontrôlable du consumérisme américain. À une époque où la publicité envahit tous les médias, y compris la mode, Simons tente de démontrer l’erreur de l’accomplissement par la consommation.

La veste Parachute Bomber de la collection HW03 :

La parka « Histoire de mon monde » Poltergeist

La collection, toujours basée sur le streetwear et militariste, a été perçue comme une approche futuriste de son processus de création. Parmi les pièces les plus appréciées, on trouve les pièces « Poltergeist » qui, bien qu’elles n’aient pas été présentées sur le podium, comprenaient plusieurs pulls crewneck et les parkas fishtail avec les célèbres motifs patchwork de Raf Simons. La parka a été collagée avec des graphiques de la saison HW05. Les lieux de Poltergeist et les citations qui y sont liées, les dates de la tournée de The Cure, John Cage, Robert Smith, les graphiques de Peter De Potter, les paroles de chansons, la Faucheuse elle-même sont éparpillés et patchés sur la parka.

Voici la parka en question de la collection HW05 :

Raf Simons Baskets montantes en velcro

« La déclinaison par Raf Simons de la Nike Vandal, qui n’a été commercialisée que pendant quelques saisons à partir de 2008, est peut-être devenue sa silhouette de sneakers la plus populaire en raison de sa rareté et de sa ressemblance avec son homologue ornée de swoosh. Raf Simons a utilisé une grande variété de matériaux pour la tige, du cuir verni à la toile synthétique. Le velcro est une tendance qui va et vient, mais lorsque Raf Simons l’utilise, il est intemporel. La tige est en cuir premium blanc avec une légère marque Raf Simons sur une sneaker de couleur crème, argentée ou noire.

Les baskets Raf Simons Velcro en noir/argent :

Asap Rocky avec le sweat « I <3 New York ».

Le sweat Hommage New York de Raf Simons, sorti en 2017, a été l’une des pièces les plus importantes de la marque ces dernières années. Le sweat oversized avec une coupe raccourcie a influencé de nombreux designers et a eu un impact important sur la garde-robe de nombreux amateurs de mode. Pièce clé du défilé AW17 de Raf Simons, ce pull en laine noire au point de stockinette se distingue par son imprimé jacquard blanc et rouge « NY », inspiré du travail du légendaire graphiste américain Milton Glaser.

Voici une photo d’ASAP Rocky en sweat NY :

Collaborations avec Raf Simons

Les collaborations de Raf Simon sont toujours très demandées, car le designer est très précis avec sa marque et ne collabore qu’avec certaines marques qui jouent un rôle important pour lui. Ainsi, il a toujours entretenu des contacts étroits avec Asics et Adidas pour ses chaussures et est allé chez Eastpak pour ses accessoires. Simons dit qu’il faut toujours se constituer une équipe d’esprits créatifs et entretenir des contacts avec eux pour trouver de nouvelles idées et de l’inspiration et faire progresser la mode en permanence.

Chaussures : Adidas x Raf Simons

L’annonce de la ligne adidas by RAF SIMONS en 2013 n’a pas été une surprise si l’on considère que Raf Simon adore la Stan Smith d’Adidas, une sneaker que l’on a pu voir aux pieds du designer à de nombreuses occasions. Tout en conservant leurs références habituelles au style, à la jeunesse, aux motifs classiques et au style urbain, il tente d’introduire des changements radicaux qui se distinguent clairement de l’original.

Ces versions rafraîchies des sneakers Ozweego ont été à l’origine d’une nouvelle tendance que d’autres marques n’ont pas tardé à suivre : des chaussures encombrantes, des sneakers volumineuses, des semelles intermédiaires surdimensionnées et de nombreuses couches qui se chevauchent.

Ici, tu peux voir la Raf Simons Ozweegos dans différentes variantes de couleurs :

Les sacs à dos d’Eastpak

La collaboration avec Eastpak est également une histoire de longue durée. Chaque année depuis 2012, la nouvelle collection Raf Simons est remplie de sacs à dos Eastpak. Dans le cadre du dernier chapitre de la collaboration, le design classique du sac à dos est combiné avec le flair futuriste du designer belge.

Tu vois ici un sac à dos de la dernière collection « SOLAR YOUTH » :

Chaussures : Asics x Raf Simons

Encore plus intéressante, mais qui ne plaira probablement pas à tout le monde, est la chaussure de course de la coopération Raf Simons x Asics. La sneaker a une base noire, des détails néon et une enveloppe de cheville amovible en néoprène. Sortie en 2009 dans le cadre de la collection automne/hiver, la sneaker a été primée et, pour l’époque, c’était une chaussure qui ne plaisait pas à tout le monde.

Jetez un coup d’œil à la première collection Asics x Raf Simons :

Le travail de Simon : Dior, Prada & Calvin Klein

Simons est considéré comme un créateur de mode influent au niveau international, au moins depuis la fin des années 1990. Au cours de ses 20 ans de carrière, Simons s’est établi avec une vision centrée sur la jeunesse, réinterprétant la culture pop et l’art à travers l’œil de la mode. Grâce à son travail pour sa marque de vêtements pour hommes du même nom, il a obtenu des postes de directeur créatif chez Jil Sander et Dior, ainsi que de directeur créatif en chef chez Calvin Klein.

Jil Sander : collections femme et homme

Simons a été engagé en 2005 avec son équipe par le chef du groupe Prada, Patrizio Bertelli, et a repris le 1er juillet de la même année l’équipe de design de la filiale de Prada de l’époque, Jil Sander AG, en tant que directeur créatif. Son premier défilé a été présenté à Milan début 2006. Jusqu’à son engagement chez Jil Sander, Simons n’avait pas créé de mode féminine. Après la vente de Jil Sander par Prada, Raf Simons a été conservé par les propriétaires successifs de la marque Jil Sander en tant que créateur des collections pour hommes et femmes. Ses créations, parfois avant-gardistes, ont par la suite été saluées par la presse internationale. Le 25 février 2012, lors des défilés de mode de Milan, Raf Simons a fait sa dernière apparition en tant que directeur créatif de Jil Sander lors de la présentation de la collection femme de Jil Sander pour l’automne/hiver 2012/13, au cours de laquelle il a fait ses adieux aux spectateurs en larmes sur le podium.

Voici deux looks de sa première collection femme chez Jil Sander :

Dior : un nouvel éclairage pour la marque de luxe

Le 9 avril 2012, après de longues spéculations, Simons a été nommé par l’entreprise de mode française Christian Dior au poste de designer en chef des collections féminines. Simons n’avait jusqu’alors pas créé de mode haute couture. Sa première collection de haute couture pour Dior a été présentée le 2 juillet 2012 au Centre Culturel Calouste Gulbenkian à Paris et a été saluée par la presse. Sous la direction de Simons, les ventes de Dior ont augmenté de 60 % entre 2011 et 2015. Simons a renoncé de son propre chef à son engagement chez Dior fin 2015, afin d’avoir plus de temps pour lui et sa propre marque de mode. Dans le cadre de son retrait, il a critiqué l’immense pression exercée sur les créateurs de mode pour des raisons commerciales dans l’industrie internationale de la mode.

Prêt-à-porter de la collection femme :

Calvin Klein : Le directeur de la création

Un an après son départ de Dior, des rumeurs avaient laissé entendre que Simons allait rejoindre Calvin Klein à New York. Début août 2016, le propriétaire de la marque Calvin Klein, le groupe Phillips-Van Heusen, a confirmé la nomination de Simons au poste de Chief Creative Officer. Les créateurs en chef précédents avaient auparavant quitté l’entreprise. Simons était donc responsable de toutes les collections, de tous les secteurs de produits et de toutes les marques de Calvin Klein, tant pour les femmes que pour les hommes : Calvin Klein Collection, Calvin Klein Platinum, Calvin Klein (White Label), Calvin Klein Jeans, Calvin Klein Home, Accessoires et Cosmétiques.

Bien que les créations artistiques de Simons pour Calvin Klein aient par la suite été saluées par le public professionnel, le succès financier pour l’entreprise n’a pas été au rendez-vous, alors que les coûts étaient très élevés. En décembre 2018, PVH a annoncé, d’un commun accord, qu’elle se séparait immédiatement de Simons.

Un look de la collection d’automne de Calvin Klein :

Directeur créatif chez Prada : une collaboration attendue depuis longtemps

L’annonce de l’association de Miuccia Prada et Raf Simons en tant que codirecteurs de la création de Prada a été faite à un petit groupe de journalistes de mode lors d’une conférence de presse révélatrice pendant la Fashion Week de Milan en février. Bien que l’annonce ait fait l’effet d’un coup de tonnerre dans l’industrie, la fusion était déjà prévue depuis 2018. Patrizio Bertelli, CEO du groupe Prada et mari de Miucca Prada, s’était déjà entretenu avec Simons juste après son départ de Calvin Klein. De plus, ce n’est pas la première fois que Simons travaille au sein de la sphère Prada. Comme nous l’avons déjà mentionné, il a travaillé pendant 7 ans pour l’une des filiales de Jil Sanders, où il a connu un grand succès.

Exemple de look du travail de Raf Simons pour Prada :

Les stars et les célébrités : L’enthousiasme pour la marque

Ce n’est un secret pour personne que les stars adorent Raf Simons et son travail dans le monde de la mode. De nombreux musiciens, acteurs ou sportifs sont enthousiasmés par l’art et l’approche de Simons et montrent souvent leur enthousiasme dans des chansons ou sur le tapis rouge. Mais quelles sont les stars qui aiment Raf Simons ? Lors de son premier défilé pour Dior, tout ce qui compte dans le monde de la mode était assis au premier rang. Avec Donatella Versace, Christopher Kane, Diane von Fürstenberg, Kris van Assche, Marc Jacobs, Riccardo Tisci et Alber Elbaz, les créateurs étaient particulièrement nombreux. Les rappeurs et les chanteurs mentionnent également souvent la marque dans leurs chansons et écrivent même des chansons entières sur la marque. Regarde les vidéos de la marque dans notre article sur les vidéos Raf Simons.

L’amour d’Asap Rocky pour Raf Simons

L’un des plus grands admirateurs de l’art de la marque est le rappeur américain Asap Rocky. Il n’est pas rare que le rappeur mentionne le designer et sa marque de mode dans des interviews et des chansons et qu’il fasse part au public du génie et de l’art qui se cachent derrière la marque. Ainsi, dans son premier single « PESO » de 2011, il rappait déjà « Raf Simons, Rick Owens usually what i’m dressed in !

À l’époque, porter des vêtements de marque, surtout à New York, d’où est originaire Rocky, était quelque chose de très spécial. Dans une époque marquée par les maillots de basket surdimensionnés et les pantalons larges, porter des vêtements qui mettent en valeur les formes, presque féminins, était très audacieux. Encore une fois, ce sens de la mode a fini par forger le caractère du rappeur et l’a aidé à devenir l’un des plus stylés et des plus influents de la scène. Mais l’amour est aussi réciproque. Raf Simons est également un grand fan d’Asap Rocky et lui est toujours reconnaissant de représenter et de populariser sa marque. On voit souvent le rappeur lors des défilés de mode de Raf Simons.

ASAP Rocky dans la collection Raf Simons x Templa 2019 :

Rihanna en défilé de mode masculine du créateur

Rihanna est également une fan de longue date et une supportrice de la marque et du designer. On la voit souvent porter des défilés de Raf Simons lors de différents événements ou clips musicaux. Rihanna s’est récemment rendue au magasin Opening Ceremony de New York pour célébrer le lancement de la collection de chapeaux de sa meilleure amie Mellisa Forde. Pour l’occasion, Rihanna a porté le chapeau de pêcheur rose à l’imprimé ananas et l’a stylisé avec un short en jean, des bottes Christian Dior et un manteau d’homme. Le manteau Graffiti est issu de la collection automne/hiver 2015 de Raf Simons et a été parfaitement stylisé. Lorsqu’il s’agit de pièces issues des podiums, on ne sait parfois jamais comment elles apparaîtront sur une personne, mais Rihanna l’a fait avec excellence.

Rihanna dans le stylo en question lors de l’ouverture du magasin :

Kanye West – Le fanatique de Raf Simon

Kanye West est considéré par beaucoup comme le « go-go » lorsqu’il s’agit de posséder les pièces les plus rares de Raf Simons. Il n’est pas rare qu’il porte Raf Simons sur lui et essaie de combiner ces vêtements avec son propre style. En tant que propriétaire du bomber « Riot », qui est l’une des pièces les plus rares et les plus chères de Raf Simons, il fait déjà partie de la classe supérieure des fans de Raf Simons. Drake a également porté ce bomber dans son clip de « Toosie Slide », ce qui a donné une nouvelle visibilité à ces vestes. Mais M. West porte également des pièces de Raf Simons dans ses tenues de tous les jours.

Comme sur cette photo avec le bomber Raf et la veste zip-up :

Foire aux questions

Tu trouveras ici un aperçu des questions les plus fréquemment posées sur Internet.

Qui a conçu Raf Simons ?

  • La marque Raf Simons est créée par le designer du même nom, Raf Jan Simons.

D’où vient Raf Simons ?

  • La marque, ainsi que le designer, sont originaires du Limbourg, en Belgique.

Où acheter Raf Simons ?

  • Tu peux trouver des vêtements de la marque dans quelques boutiques sélectionnées en magasin ou en ligne, mais aussi sur le site officiel de Raf Simons. Mais si tu cherches des pièces rares et populaires de Raf Simons, tu dois espérer trouver ce que tu cherches sur les sites de revente.

Raf Simons & autres marques de créateurs

L’immense réputation et popularité de Simon lui ont permis d’influencer de nombreuses marques de designers au cours de sa carrière. Même les marques pour lesquelles il a lui-même travaillé ont conservé « l’esthétique Raf » même après sa présence. Cependant, il existe aussi des marques qui ne ressemblent pas au style de Raf Simons, mais plutôt à l’approche et au rayon créatif de la marque. Tu trouveras ici d’autres marques qui sont souvent associées à Raf Simons.

Vidéos de Raf Simons

Les défilés et les interviews du créateur sont très inspirants pour tout fan de mode ou tout nouveau venu sur la scène de cette époque. Apprenez-en plus sur les campagnes et les défilés de mode et jetez un coup d’œil dans la tête de raf Simons dans notre article vidéo sur Raf Simons. Ou écoute ici la chanson d’Asap Rocky en hommage à Raf Simons.

Rick Owens : une marque de luxe à l’esthétique gothique

La marque Rick Owens n’est pas tout à fait similaire en termes de style mais de réputation. Le designer Rick Owens a également établi sa propre place dans l’industrie de la mode et a contribué à façonner et à influencer la mode moderne et contemporaine. Tout comme Raf à ses débuts, Rick Owens joue avec les influences des scènes punk, gothique et grunge et a ainsi aidé cette esthétique à retrouver sa place sur la scène de la mode. Comme Raf Simons, Rick Owens joue avec les silhouettes qui mettent en valeur le corps et les silhouettes surdimensionnées.

Dior : mode féminine, prêt-à-porter & haute couture

Durant son passage chez Dior, Raf Simons a conçu et dessiné certaines de ses meilleures pièces de mode féminine. Il a apporté un nouveau charme à la marque de luxe, qui se remarque encore aujourd’hui. Qu’il s’agisse de haute couture ou de prêt-à-porter, les créations haut de gamme de la marque rappellent fortement l’art de Raf Simons.

Jil Sander : Les premiers pas de Simon dans le monde de la mode féminine

Lorsque Raf Simons est devenu directeur créatif de Jil Sander en 2005, l’image globale de la marque a complètement changé pour le mieux. Il a pu y dessiner ses premières créations de mode féminine et les perfectionner pour ses collections ultérieures. Depuis les années 1980, Jil Sander est connue pour sa mode élégante et haut de gamme, qualifiée de claire et intemporelle, pour les femmes et, depuis 1997, pour les hommes, ainsi que pour sa ligne de cosmétiques.

Marques de mode : liste

Tu es passionné(e) par Raf Simons et tu souhaites découvrir d’autres marques ? Alors consulte ici notre guide de la mode et découvre les meilleures marques de mode du monde. Haute couture extravagante. Du prêt-à-porter raffiné. Des vêtements de sport raffinés et des accessoires innovants. Avec leurs collections exquises, les marques de mode les plus luxueuses du monde séduisent chaque année des millions de personnes et d’amoureux de la mode. Ils campent devant les boutiques pour obtenir des éditions spéciales limitées, se tiennent dans les rues de Paris pendant la très convoitée Fashion Week et s’assoient devant la télévision, les yeux écarquillés, pour regarder les derniers défilés les plus branchés. Voici le guide ultime des marques de mode.

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