Interview de Virtual Avatars ! 6 questions sur les modèles de RV : premiers emplois et campagnes

Avatars virtuels – Il a fallu plus d’un an de développement, d’investissements, de travail acharné, d’appels téléphoniques et, bien sûr, de concepts créatifs pour que l’idée de la réalité virtuelle devienne réalité. Au printemps, le temps était enfin venu pour le premier défilé de mode virtuel de MarcCain à la semaine de la mode de Berlin, avec notre Zoe et trois autres avatars numériques développés spécialement pour la marque. Ensuite, la « diversité » a été étendue à un autre domaine, celui des personnes numériques, respectivement dans le nouveau spot publicitaire et la campagne en ligne de Buffalo. Après les premiers emplois, les publicités et le premier défilé de mode virtuel, nous avons rencontré notre chef de la création et propriétaire pour un entretien. Comment la réalité virtuelle, comment sont reçus les avatars virtuels dans les premières semaines ?

La RV dans la publicité : tout est question de divertissement !

La réalité virtuelle n’a jamais été aussi présente dans la publicité qu’aujourd’hui. Au plus tard depuis le film Matrix, 3 nouvelles pièces sont produites d’ailleurs, le monde réel et le monde virtuel se mélangent de plus en plus ! Aujourd’hui, nous passons de nombreuses heures devant nos smartphones et, tout comme à Hollywood, il s’agit presque toujours de divertissement. Si vous avez une bonne histoire à raconter, vous voulez en savoir plus ! Même avec des avatars virtuels, c’est en fin de compte l’histoire qui suscite progressivement l’intérêt des gens et en fait même des adeptes.

Pour les agences de marketing, les agences de publicité, une toute nouvelle façon de mettre en œuvre les idées. Peu importe la lumière, la gravité, les lieux, avec les modèles virtuels, il n’y a plus de limites. En Europe, nous allons plus loin : nous ne développons pas seulement nos propres avatars numériques, mais aussi des avatars numériques pour les marques, comme nous l’avons mentionné au début. Comment le monde changera-t-il d’ici 2030 ? La RV en fera partie.

C’est une question de divertissement !

Aujourd’hui, Stephan Czaja (CM, propriétaire) nous en apprend encore plus sur les premiers travaux et projets de RV avec Zoe & Ella, nos modèles virtuels:

Pourquoi la réalité virtuelle ?

Comment est né le travail avec les modèles virtuels ?

Les technologies ont toujours été intéressantes pour nous. Outre notre agence de mannequins, nous disposons également de plusieurs outils logiciels. Par conséquent, nous sommes toujours à la recherche de nouvelles solutions en matière de mode, de publicité et de marketing. Tout le monde sait à quel point Instagram et les influenceurs ont changé le monde. Bien que personne ne sache exactement où vit la personne, ce qu’elle fait, si la photo est d’actualité, certains comptes comptent des millions de fans. Dans le même temps, la numérisation augmente de plus en plus, les processus peuvent être automatisés, les possibilités d’intelligence artificielle jouent un rôle toujours plus grand. Pourquoi ne pas utiliser ces mécanismes dans l’industrie de la mode, dans le marketing et la publicité ?

Jusqu’à présent, il n’y avait qu’un seul créateur, de Los Angeles. Presque aussi récents que nous, mais ils ont commencé environ un an plus tôt. Bien sûr, avec un capital suffisant de la Silicon Valley. Malheureusement, nous ne l’avions pas et cela nous a pris un peu plus de temps.

Mais au début de l’année, le moment était enfin venu de réaliser le premier défilé de mode virtuel avec quatre mannequins virtuels et huit mannequins réels, le tout dans un film de mode. Puis nous avons poursuivi avec une campagne sur la diversité. Quatre modèles et influenceurs absolument uniques, plus un de nos avatars numériques. Nous discutons actuellement de nouvelles idées, par exemple de concepts et de présentations pour les salons professionnels. Mais notre prochain projet concret sera la première publication dans un magazine de mode. Nous venons de constituer l’équipe pour cela, de manière classique avec photographe, styliste, maquilleuse et représentant des médias sociaux. Tout ce qui va avec.

Pour en savoir plus sur la campagne, cliquez ici : Buffalo « Bolder than Ever ».

Que disent les clients des idées de RV ?

Nous sommes la première agence de RV en Europe, donc chaque travail est le tout premier de son genre. Défis individuels, équipes, idées et délais. Comment les clients ont-ils réagi à la RV au début ?

Pas seulement en Allemagne, nous sommes les premiers dans toute l’Europe ! Il est intéressant de noter qu’il existe également une coopération transnationale entre Israël et l’Allemagne. Cela correspond donc aussi au concept de l’Europe !

Honnêtement, les clients sont encore très, très réservés ! À Los Angeles, bien sûr, vous avez le doigt sur le temps ; ici, les nouvelles idées sont reprises et mises en œuvre immédiatement. En Allemagne, c’est un peu plus long. Les clients sont sceptiques quant à la nécessité d’une telle mesure. Mais le scepticisme prévaut toujours au début. Alors qu’aux États-Unis, les campagnes sont réalisées en même temps que des marques de haute couture, ici il faut beaucoup de temps et d’explications. En avons-nous vraiment besoin ? Quelqu’un en veut ?

C’est toujours la même chose avec les nouvelles technologies. Mais cela ne nous empêche pas d’apporter de nouvelles idées au monde ! Comme vous pouvez le voir aux États-Unis, cela peut fonctionner. Ce dont nous avons besoin maintenant, c’est simplement d’être les premiers à agir, à lancer des tendances.

Avatars, avatars pour les marques et le commerce électronique

Quels sont les avantages de travailler avec des campagnes et des modèles virtuels ?

Je ne dirais pas qu’il s’agit d’avantages directs, mais plutôt d’un autre type de production, qui implique des conditions préalables totalement différentes.

Commençons par le client classique du commerce en ligne, par exemple. À chaque nouvelle saison, les vêtements sont produits, expédiés pendant des semaines dans des conteneurs, puis distribués des entrepôts centraux aux différentes boutiques. Entre-temps, les photos doivent être produites, généralement dans un délai très court. Si les photos sont en retard, les vêtements ne peuvent pas être promus et vendus en ligne. Pas seulement en ligne, bien sûr, mais aussi dans tout le monde hors ligne.

Notre technologie va encore plus loin. D’une part, nous avons les modèles virtuels, d’autre part, nous pouvons numériser complètement les vêtements mais aussi tous les autres produits, généralement avec seulement trois photos. Même les tissus, les motifs et les couleurs sont absolument authentiques. Même la gravité des vêtements est calculée par nous. Le grand avantage est aussi que les clients peuvent produire leurs médias quasi directement avec des photos de la production. Ainsi, alors que les vêtements sont encore en route pour l’Europe, les supports de marketing et de publicité sont déjà prêts.

Restons-en aux clients classiques des boutiques en ligne : 20 vêtements sont relativement faciles à produire, mais 2 000 sont plus difficiles. Si l’on suppose qu’avec une qualité élevée, on en produit peut-être vingt par jour, il faut 100 rendez-vous de tournage pour que tout soit prêt. Nous calculons tout via le serveur et, par conséquent, 2 000 vêtements seraient réalisés rapidement, avec des poses différentes, des réglages de lumière et plus encore. Bien sûr, on peut aussi le faire de manière moins élaborée, par exemple avec un simple fond blanc de studio. De même, il est possible de changer de point de vue.

Il y a ensuite un autre avantage, car une personne peut toujours s’absenter d’une séance photo. Cela peut encore être supportable pour les assistants, mais dès qu’il s’agit du photographe, du maquilleur, du styliste ou du modèle, cela devient plus difficile. Après tout, l’ensemble de la production dépend souvent du travail d’une seule personne. Les productions avec des modèles virtuels ou des avatars numériques, en revanche, sont totalement indépendantes du temps et du lieu, ce qui rend bien sûr ces séances de photos extrêmement flexibles et minimise le risque de dérapage.

Voici l’avantage suivant : la production et les photos peuvent être éditées. Dans les séances de photos ordinaires, les résultats sont là et doivent être acceptés tels quels. Il est impossible de produire de nouvelles perspectives et de nouveaux angles sans refaire appel à l’ensemble de l’équipe.

Produire des campagnes virtuelles

Comment se déroule le processus, de l’idée initiale à la campagne finie en passant par le concept, comment fonctionne une séance de photos avec des modèles virtuels ?

En principe, le processus d’ébauche est le même. Nous créons un concept, celui-ci est mis en œuvre et utilisé au final dans les médias et la publicité.

Mais ce qui est très différent, c’est la liberté totale dont vous bénéficiez ici. Vous ne dépendez pas directement des lieux, même un tournage dans le désert est réalisable au cœur de l’hiver. Nous pouvons voyager dans toutes sortes d’endroits, comme un musée récemment dans le cadre de notre campagne sur la diversité. Sans jamais y être vraiment allé !

Bien sûr, cela rend les processus créatifs beaucoup plus intenses, plus libres…

Cependant, l’autre mécanisme autour de la production est le même. Des objectifs sont fixés, puis le travail est effectué pour les atteindre.

Premier défilé de mode virtuel à Berlin @ FW

Vous avez organisé le premier défilé de mode virtuel avec le géant allemand de la mode MarcCain. Comment est organisé un tel défilé de mode avec des modèles virtuels ?

Nous avons tout de suite eu plusieurs particularités. Peut-être brièvement cet aspect : notre Zoé a été réservée pour le défilé de mode, un modèle numérique, un avatar virtuel, peu importe comment vous voulez l’appeler. En outre, trois nouveaux avatars ont été créés, spécialement pour le client et pour ce défilé de mode. Un défi particulier en plus de tout le travail, mais un vrai plaisir ! Après tout, tout ce qui a été pensé, dit ou philosophé peut être réalisé ici. En coopération avec une société de production berlinoise, nous nous sommes rendus dans quatre lieux virtuels différents.

Semblable à une séance photo, le défilé de mode numérique n’est pas très différent du précédent en termes d’organisation. Nous devons penser à l’emplacement ou au décor en arrière-plan. Il faut trouver des visages adéquats, les nouvelles pièces de la collection doivent être prêtes, ainsi que les accessoires, même si ce n’est que sous forme numérique. Ensuite, il y a la planification de la musique, les séquences, les chorégraphies, la durée, tout ce qui appartient à un défilé de mode.

En tant qu’agence de défilés de mode, nous avons bien sûr déjà une certaine expérience en la matière, puisque nous avons notamment organisé le dernier défilé de clôture de la semaine de la mode de Berlin. Un grand événement avec un podium de piscine de 20 mètres de long. Bien entendu, nous utilisons également toute cette expérience pour de nouveaux projets numériques et virtuels.

Pour en savoir plus sur le film de mode de Chain @ Moscow FW et le défilé de mode de MarcCain @ Berlin FW, cliquez ici.

La RV du futur dans les médias ?

Forecast : Comment pensez-vous que les modèles virtuels vont changer le monde de la mode dans les prochaines années ?

Disons-le simplement, d’ici 2030, 20 % des comptes de réseaux sociaux seront virtuels. Il ne s’agit pas seulement des « influenceurs » et des « modèles ». Les avatars numériques joueront également le rôle de présentateurs, introduisant de nouveaux produits, voire faisant le prochain briefing sur les vols long-courriers des compagnies aériennes. Il y aura de plus en plus de créateurs et de marques qui utiliseront des avatars virtuels à des fins de marketing.